Maquillaje,Moda,Mujer

Miradas que impactan: tendencias de maquillaje en los ojos

19 Jul , 2018  

Los estilistas profesionales del DF han llegado a una conclusión: ¡El maquillaje para los ojos ha cambiado totalmente! 2018 nos ha demostrado que es el año de las renovaciones, haciendo cambios ligeros al maquillaje, especialmente en el área del parpado, dando como resultado interesantes propuestas que todas las seguidoras de la moda y deberían probar al menos una vez.

Colores neón 

Azul eléctrico, rosa fucsia, amarillo fosforescente son colores más que llamativos y este año la tendencia los ha agregado al maquillaje. Sombras de un solo tono y con formas geométricas o respetando el contorno natural de ojo, estos colores están arrasando entre las personas mas jóvenes por la vitalidad y chispa que brinda a sus portadoras.

Brilla como el oro 

Gracias a la aparición de los highlighters, en el mundo de la belleza la idea de “brillar” no se ha detenido. El color no solo se esta usando para resaltar la zona superior del pómulo, sino como una forma de darle más brillo a las sombras y resaltar la mirada, porque un poco de dorado nunca va a estar de más.

Delineado invertido 

Mientras las generaciones anteriores disfrutaban y se maravillaban con el delineado sobre el parpado con efecto Cat eye, este año las pasarelas, celebridades y personajes destacados se han inclinado por el delineado invertido. La técnica es bastante simple: en vez de delinear la parte exterior de tu párpado superior, ahora trazas una linea justo debajo del párpado inferior. Para darle variedad y notoriedad a esto, se pueden combinar colores de delineadores y tus sombras favoritas de Sally Beauty.

Círculos internos 

Si la zona interna de los ojos o lagrimales han pasado desapercibidos en años otros maquillajes, este año van a reivindicarse, pues para el 2018, esta zona esta siendo especialmente atendida por las influencer y gurus del maquillaje. Los habituales maquillajes con ojos ahumados o tonos naturales se están complementando con un toque de color en esta zona para darle iluminación a los ojos.

Pestañas XXL

Las pestañas largas vuelven a ser tendencia este año, en especial el efecto twiggy, esas pestañas largas, muy marcadas y con mucho volumen a causa de las constantes capas de rimel que se colocan. Aunque muchas mujeres lo consideran poco estetico, la industria de la belleza esta fascinada con este efecto.

Glitter y más glitter

También conocido como escarcha, este material se ha consolidado como una opción muy llamativa para usar sobre los ojos. Es el toque único que corona un maquillaje de ojos, que se coloca regularmente en la zona móvil del párpado. Existen diferentes opciones de tamaños y aspecto, lo que permiten a las personas jugar con las formas y el brillo.

 

Moda,Negocio,Sociedad

La moda de personalizar todo

17 Jul , 2018  

Vinil textil para esas frases e imágenes únicas en tus camisetas estampadas, tener prendas de ropa y accesorios únicos es lo que está en tendencia actualmente, entre más personalizado mejor, pero ¿De dónde llego este concepto y porque ahora es cuando resulta tan importante?

La industria de la moda ha cambiado a lo largo de la historia y más en el último siglo. La sastrería de los modistas exclusivos y la costura tradicional dieron paso a las grandes y exclusivas firmas como Chanel o Yves Saint Laurent. Gracias a su crecimiento y la demanda de las personas por tener acceso a prendas novedosas y únicas llevo a la democratización de la moda, que fomento el crecimiento de marcas como H&M, Inditex y Forever 21. Pero ahora, en pleno siglo XXI, la gente ya no quiere lucir la misma ropa que otras personas y la exclusividad y originalidad se han vuelto un elemento predominante de la nueva tendencia: la personalización de la ropa.

Si nos ponemos a pensar, este sistema de ropa y artículos diferentes las madres y abuelas ya lo aplicaban al colocar nuestro nombre en uniformes, libretas, mochilas y cualquier accesorio que llevamos a la escuela en algún momento. Sin embargo, gracias a movimientos como el DIY (Do It Yourself) la gente a optado por modificar o confeccionar su propia ropa, con diseños básicos que algún elemento característico diferenciador.

Y esto ha sido aprovechado como un modelo de negocio, pues mucha tiendas Online, además de ofrecer un servicio personalizado para estampar camisetas, han optado por darle un toque comercial al estilo único, usando las redes sociales para comercializar diseños “exclusivos”. Sin embargo, esto a la larga cuenta con un inconveniente, la exigencia de los clientes por querer prendas únicas llevan a los diseñadores a explotar su creatividad y darle al usuario aquello que ha estado buscando. Así como empresas independientes, las grandes corporaciones también han visto esta tendencia como una opción muy factible para atraer a más clientes y anclar a sus seguidores durante un rato más.

Vans ha demostrado ser una de las empresas que mejor se adapta al sistema, pues por medio de estrategias de marketing, constantemente organiza eventos para que sus clientes puedan obtener tenis con obras de artistas urbanos destacados o tiendas que piden a sus usuarios diseñar digitalmente su prenda ideal como una forma de obtener ideas refrescantes y seguir alimentando a la industria, que además de ser consumista, se ha vuelto muy particular.

 

Eventos,Moda,Mujer

¡Consejos para elegir el vestido de novia perfecto!

17 Jul , 2018  

Todas las expertas en bodas lo saben a la perfección: el vestido de boda es una elección que no se puede tomar a la ligera. Cada novia busca el ajuar perfecto que la va a acompañar todo el camino hacia el altar y que al final, será un lindo recordatorio de ese día tan especial. Y existen cientos de tips que te dicen como debes de vestir: según tu cuerpo, tu personalidad, el color que le vaya mejor al tono de tu piel, que si por el material, la altura, la temática, etc. Pues bien, el día de hoy, más que darte lata con este tipo de consejos, quiero darte algunas recomendaciones fáciles de recordar que, al final, te ayudarán a tener más libertad para encontrar el vestido perfecto para ti.

Sin expectativas para que la intuición te guie

 Existen dos tipos de mujeres, aquellas que han soñado toda su vida con el vestido de novia perfecto y las mujeres que nunca se habían detenido a pensarlo. Sea cual sea tu caso, te digo: no te angusties. Lleves o no una idea de cómo deseas tu vestido, lo cierto es que al buscar un vestido perfecto muchas veces no termina con lo mucho o poco que teníamos en mente. Tomate tu tiempo para visitar todas las boutiques que quieras, ve a todo tipo de diseñadores, desde los más reconocidos como Benito Santos hasta los poco comunes. Te aseguró que más de uno te sentará como un guante, pero solo uno te hará decir “es el correcto”.

Pocas, pero las adecuadas

Es común que cuando vayas a probarte un vestido todas tus conocidas quieran ir contigo para darte su opinión, pero sin duda, tener a 20 mujeres hablando en un pequeño recibidor no es lo más adecuado. Elige sabiamente quien debe acompañarte y porque: puede ser tu mamá, tus hermanas, tu mejor amiga o tu dama de honor. Recuerda que ellas también pueden ser la voz de la razón cuando te encuentres indecisa entre dos opciones. No van a elegir por ti, simplemente te deben de dar su punto de vista y solo tú tendrás la última palabra.

Ante todo, se tú misma

Los vestidos reflejan mucho sobre la personalidad de la persona que les porta, por lo que debes de saber que el vestido de tu boda no solo debe ser bonito, sino que debe de ser algo que tú te pondrías.

Belleza, comodidad y elegancia

Quien dijo que la belleza y la comodidad estaban peleadas, nunca conoció un vestido de novia. Estos pueden ser tan bellos como quieras, y ajustarse a tu cuerpo tanto como lo creas conveniente sin resultar incómodo o poco práctico durante la fiesta. Tu vestido debe ser tu amigo, no tu enemigo.

Maquillaje,Moda,Redes Sociales,Sociedad

Una tendencia que rompe con estereotipos: Beauty Boys

5 Jul , 2018  

Quizás en una estética en Polanco, así como en muchos centros de belleza en nuestro país los hombres se encarguen del maquillaje y peinado de cientos de mujeres, pero raramente son ellos quien portan el maquillaje. El maquillaje en hombres para la sociedad todavía tiene muchos tabús, si un hombre se llega a maquillar de inmediato es catalogado como Trans o Drag Queen. Pero estos chicos han alzado la voz – y los cosméticos- y gracias a las redes sociales a dando a conocer los trabajos que hacen de algo que realmente aman: el maquillaje.

Habló de los conocidos Beauty boys, chicos que han crecido y convertido en influencers gracias a las redes sociales como Instragram, Facebook y Youtube, gracias a su estilo para vestir, pero sobre todos, a sus dotes para crear Makeup increíbles que rompen con esquemas y revolucionan la idea tradicional de que los maquillajes y postizos eran solo cosas de mujeres.

Esta tendencia se dio a conocer más y creció en los últimos años gracias a nombres como Manny Gutiérrez, Gabriel Zamora, James Charles y Jake Warden, personalidades que poco a poco subieron tutoriales sobre el uso de diferentes productos como bases, sombras, delineadores, rímel, labiales, contornos, luces, bases, iluminadores y pestañas para crear apariencias únicas sobre sus rostros.  Su fama fue creciendo tanto en las redes sociales que pronto marcas como Mac, Maybeline, y Cover Girl los han buscado para que representen algunos productos para el cuidado de los caballeros, e incluso, comenzar a agregar a los hombres en su público objetivo.

Más de uno a alzado la voz, afirmando que su pasión por el maquillaje no se debe a su preferencia sexual ni a su identidad de género. Todos concuerdan en la misma idea: la estética que el maquillaje otorga no debe ser solo considerado un símbolo de lo femenino, los hombres también pueden (y deben) poder crear su propio estilo para maquillarse.

Desde diseños tradicionales hasta complicados maquillajes futuristas y poco convencionales, estos nuevos artistas se han consolidado en como los reyes absolutos, sus armas los colores de la paleta de sombras y las brochas. Su dominio sobre el Makeup les ha otorgado popularidad, y la atención de los medios para llevar su mensaje a otras personas, tanto hombres y mujeres, que temen aceptarse como son, los invitan a expresarse libremente, a compartir consejos y experiencias, pero sobre todo, a no tener miedo de expresarse, porque después de todo, si las mujeres pueden hacer cosas que se creían solo para hombres, ¿Quién dijo que los hombres no podían adoptar prácticas que se consideraban femeninas?

Historia,Moda,Sociedad

Estilistas íconicos de la historia: Parte I

3 Jul , 2018  

Actualmente es común encontrar estilistas profesionales en el DF especializados en un área específica para cuidar nuestro cabello: tratamientos capilares, cortes según las últimas tendencias, decoloración, permanentes, etc. Sin embargo, es gracias a grandes personajes a lo largo de la historia que hemos podido gozar de este tipo de servicios, personas que fueron más allá y se convirtieron en pioneros en la apariencia y cuidado del cabello y la imagen personal, llevando al estilismo a otro nivel para su época.

Leonard Autie

Conocido por ser el estilista de María Antonieta, este peluquero de Francia se las ingenio para crear el Pouf, un artefacto que le permitía hacer los extravagantes peinados que la Reina solicitaba. Además de esto, uso artilugios y pomadas de su propia invención que le permitían dar vida a las elaboradas creaciones que la joven alteza acostumbraba a portar, siendo toda una sensación para la corte francesa.

Marcel Grateau

Fue el estilista de la aristocracia de su época y también de las amantes de los burgueses más ricos. Gracias a su invento “las tenazas Marcel“, el permanente para lucir un cabello ondulado fue una realidad que se puso rápidamente de moda. Además de esto, inventó la brillantina para el cabello y líquido para los peinados, lo cual no solo revolucionó la forma de peinar y lucir el cabello en el siglo XIX, sino que le permitió recaudar una gigantesca fortuna.

Antonie

No cabe duda de que este hombre era el estilista de Coco Chanel. Mientras su distinguida clienta se proclamaba en contra del corsé, él lo hacía en contra del cabello sucio y largo. Además de instaurar las reglas básicas de higiene para el cabello, creo el atrevido corte à la garço, una creación que inspirada en la emblemática figura de Juana de Arco, según el propio artista. Si duda dos personajes que dieron un cambio significativo respecto a la liberación femenina.

Sydney Guilaroff

El peluquero de las estrellas. Este fue el primer estilista en aparecer en los créditos de las películas y es conocido por introducir la estilización del peinado y maquillaje en el mundo del cine. Se ocupó de la imagen de grandes estrellas: Elizabeth Taylor, Marilyn Monroe y Grace Kelly fueron solo algunas de las tantas artistas de la época con las que tuvo oportunidad de trabajar. Fue el responsable del emblemático estilo bob que se popularizo en la cabeza de Louise Brooks.

Mr. Kenneth

No solo destaca su talento, también su discreción, pues se dice que este hombre tuvo oportunidad de ser estilista tanto de la esposa como de la amante de un presidente de E.U.A. Para Jackie Kennedy creo un estilo bouffant, que se volvió icónico como un signo de elegancia y distinción. Para Marilyn Monroe, le dio identidad a sus rizos dorados, transformándolos en su seña distintiva y uno de los estilos más conocidos de la historia.

Accesorios,Cultura,Moda,Sociedad

¿Cómo surgió el Vintage?

17 May , 2018  

teléfonos vintage

El pasado es la moda de hoy. Cualquier cosa puede ser parte de esta tendencia: los coches, la ropa, los muebles, cámaras y hasta los teléfonos vintage. Una palabra que no fue concebida para hablar de las cosas de décadas pasadas, pero que ha pasado a ser usada para definir todo aquello que se relaciona con las antigüedades y lo que podría salir directamente del baúl de recuerdos de la abuela.

Pero ¿Sabes cómo surgió esta tendencia?

El concepto se usaba en las campiñas francesas, específicamente en las bodegas de vino, para señalar los vinos “únicos”, ya fuera por la cosecha o el sabor que el proceso de elaboración que dotaba al líquido de ciertas características y  lo convertía en un artículo valioso. Fue llevado a las pasarelas de la moda en París entre las décadas de los 80 y 90.

Así es como este terminó comenzó a relacionarse con la moda y los estilos de ropa de las personas, pues se le asociaba con iconos como Coco Chanel, Christian Dior, Yves Saint-Laurent, los cuales no solo revolucionaban la industria a pasos agigantados, sino que dotaban a sus creaciones de un estilo propio y único, dificil de encontrar o reproducir.

La palabra vintage comenzó a popularizarse de esta manera, expandiéndose a otros sectores. Al principio, el termino era más familiar para las personas que estaban inmersas en casas de antigüedades o coleccionistas, ya que era la forma para referirse a los objetos, prendas u objetos de alta calidad que resaltaban por su importancia histórica, por ser escasos o piezas únicas.

Poco a poco, esta práctica comenzó a ser más popularizada y el conocimiento, la demanda y la aceptación de lo vintage creció considerablemente en todos los sectores.

Lo vintage ahora no solo se encuentra en las cosas, también en el estilo de vestir, el diseño interior, accesorios y complementos. Las generaciones tenían algo en común: la nostalgia por las cosas de antaño. Por ello esta tendencia, al igual que la retro, creció más y más en los últimos años y probablemente no se vaya en un buen tiempo.

Existen ciertas características que separan las cosas vintage de los nuevos productos que las tiendas y marcas como Kaamul han producido para cubrir la demanda. Las características más valoradas para catalogar una pieza como vintage son:

La exclusividad. pues estos productos no fueron producidos en masa, sino que muchos de ellos tienen el detalle de ser hechos a mano o en pequeñas cantidades, lo que reduce considerablemente la cantidad de piezas existentes.

La calidad. los materiales que se ocupan están así como su hechura esta diseñada para darle larga vida al producto. También el detalle de cada pieza suele darle un carácter especial al artículo.

Valor económico. El precio normalmente es elevado, depende mucho de la época, el estado de la pieza y su historia.